【编者按】

  凡有东说念主烟处，即有弦曲声。

  中国事戏曲大国，险些每个场所齐有我方的私有剧种。一声唱腔、一句戏词、一个动作，牵动着万千庶民的喜怒无常。千百年的传唱，让戏曲里的故事和声息成为一种共同的文化顾忌。但有段时期，戏曲似乎离咱们远了，声量也小了。

  连年来，那些“百大哥戏”又流行起来。日前，2025年戏曲散乐（昆山）盛典在江苏昆山市举行，宇宙31个剧种、53家剧院团的107个剧目登台亮相。咱们喜跃地发现，这些戏曲有些不一样，台下的不雅众也有些不一样——戏曲更“年青”，年青不雅众也更多了！

  老一辈齐能亮一嗓子，年青东说念主也运转哼两句，百大哥戏正走进咱们的生活。这些变化是奈何发生的？让咱们听听戏曲东说念主奈何说。

昆曲演员在天津中华剧院园林中上演昆剧《牡丹亭》。金立冬摄/光明图片

  【一线证明】

激活年青情面感体验

  证明东说念主：福建省莆仙戏剧院副院长、第30届中国戏剧梅花奖得主 黄艳艳

  我自幼看重莆仙戏，深知戏曲的生命力既在于演员的链接传承，更在于不雅众的代代悉力。戏曲怎样逼连年青东说念主？最根底的是要彩选出合乎新时间的剧目，同期在保留经典唱腔和扮演特色的基础上，融入现代审好意思和流行元素，对莆仙戏扮演体式进行革命。

  比喻莆仙戏《踏伞行》，证明的是一双后生男女的爱情故事，咱们发愤从中挖掘出具有现代想想价值和审盛意旨的主题内核。第二折当女主角得知和我方沿途避祸的竟是未始谋面的光棍夫时，咱们用莆仙戏花旦的蝶步车肩等特色科介来进展她内心的悲喜错乱，让东说念主感受一个青娥初尝爱情的愉快和无邪烂漫。该剧因此买通了现代东说念主稀罕是中后生群体的表情体验，受到年青东说念主的追捧。

  相通打动年青东说念主的还有《状元与叫花子》这部经典剧目。当作莆仙戏三度晋京的“艺术明珠”，它以反宿命论为内核，通过文龙与文凤的东说念主生轨迹，评释“家庭进修与个东说念主慷慨改换侥幸”的意料，与当下年青东说念主“我命由我不由天”的自我追求高度契合。本年该剧公演时群贤毕集，好多年青东说念主将其与电影《哪吒之魔童闹海》对比，被“地瘦栽松柏，家贫子念书”的精神所打动。我在剧中饰演柳氏，她以强劲母爱养育季子、助其成才，让年青不雅众看到传统故事里的精神力量与表情温度，印证了经典剧目惟一守住精神内核，就能跳跃时间打动东说念主心的意料。

  这些年，咱们通过“戏曲进校园”行径，将莆仙戏引入课堂，开展艺术普及、科介传承等行径，让学生们近距离战争这一迂腐艺术，培养了不年少戏迷。这些小戏迷长大后，正是能与《状元与叫花子》这类剧目产生深度共识的年青群体，东说念主才培养与不雅众培育酿成了良性轮回。咱们还开展线上直播上演、戏曲短视频创作等，拓宽传播渠说念，加多曝光率，让年青不雅众感受到戏曲的古典韵味，引发他们的敬爱，让更多年青不雅众包涵莆仙戏、了解莆仙戏、爱上莆仙戏。

    江西省瑞昌市铜城学校，瑞昌市采茶戏保护中心传承东说念主正指导学生熟习戏曲基本功。魏东升摄/光明图片

“蹲下身”与孩子们对话

证明东说念主：江苏省昆山现代昆剧院后生演员 邹译瑶

  《跃龙门》是昆山现代昆剧院推出的第八部原创昆剧作品，后生团队以“鲤鱼升龙门”这个经典据说为正本，创始性地打造了专为儿童不雅众量身定制的昆曲剧目。该剧以“立志”“双挫”“登顶”“龙变”四折，携带儿童千里浸式体验赤鳞的成长之路。大齐的互动法子让儿童和青少年躬行体会小鲤鱼“赤鳞”与“文雀”之间互帮结合的友情力量，以及“遭逢勤苦，毫不排除”的精神。

  在昆剧这个表率、完善的体系里，为何要走“昆曲儿童剧”这么小众的路？我想，昆山是昆曲的老家，昆山的特色“小昆班”也曾培养出百余朵“小梅花”，数千名小学生会唱、会演传统昆曲片断。在传统昆曲的基础上，咱们要创作新的实质，让昆曲“蹲下身”，去和孩子们对话。

  我饰演主角赤鳞。在这个变装的打造流程中，咱们最初进行了昆曲唱念的挪动。东说念主物唱腔的速率稀罕快，同期，快节律的轻歌曼舞、力度干脆干净的念白，杰出了赤鳞的孩子气以及莫得履历迂曲前“天不怕地不怕”的可儿性格。为了加多风趣性、贴合故事“三跃龙门”的情节，在第三折“登顶”中有大齐武戏的手段。赤鳞这个变装蹂躏了传统行当的抑遏，她有小花旦的唱念、娃娃生的扮演、武旦的开打以及武生的厚底大靠，一切传统扮演手法齐为创造东说念主物形象、挖掘东说念主物内心劳动，体现出赤鳞多情有义、涉笔成趣的形象特色。

  《跃龙门》还在舞台进展上加入了东说念主、偶共演，“赤鳞鱼偶”的出现加多了舞台的动画感。在与不雅众的大齐互动中，“鱼偶”成为主角明星，深受儿童喜爱。创作流程中，导演屡次想考怎样蹂躏台上台下的距离感，让昆曲与小不雅众近距离战争，“鱼偶”便成了儿童干预剧情的绪论。当看到不雅众席里大一又友、小一又友与变装深深共情时，我想咱们罢了了这部戏的创作初志。

  这出戏的创排为“昆曲+”增添了更多的可能性，蹂躏了传统不雅演干系，拉近了不雅众和昆曲之间的距离。昆曲不单是是只能远不雅的非遗艺术，也不错是一部寓教于乐的儿童戏剧，它更是一把大开传统艺术大门的金钥匙，在传统与现代之间搭建一座桥梁，在少年儿童心中播种下昆曲艺术的种子。

    山西省部分靠近失传剧种路演在江苏省昆山市巴城镇昆山戏曲散乐博物馆精彩亮相。张锋摄/光明图片

让绝技绝活重现舞台

证明东说念主：山西省临汾市蒲剧艺术究诘中心（临汾蒲剧院蒲剧团）团长 崔鹏升

  9月20日，当蒲剧《白蛇传》当作文旅部“优秀保留剧目复排熏陶优秀案例”登上2025年戏曲散乐（昆山）盛典舞台时，我愈加坚硬了以文武大戏传承蒲剧薪火的信念。蒲剧当作梆子腔系的“始祖”，其文武并重的艺术特质与丰富的绝技绝活，是必须督察好的文化根脉。

  让不雅众看得懂、看得领会、看出精彩，是传统戏曲在现代传承的基础。在蒲剧《白蛇传》复排流程中，咱们永远秉持“传承不因循，革命不离根”的核情绪念，践行“文戏见情，武戏见功”的创作准则。传承，是守住蒲剧的艺术本真，保留“断桥相会”的经典叙事框架与甘醇唱腔，连续“水漫金山”群体形体等标记性武戏程式；革命，则是为传统注入现代抒发，弱化冗余程式堆砌，通过精深的脸色磋磨强化东说念主物表情递进，借助步调的灯光舞好意思映衬剧情氛围，让传统武戏更具视觉张力。多年送戏下乡的履历让我深知，不雅众的招供，来自表情的重复与时刻的震撼，这正是“传承不因循，革命不离根”的本质意旨。

  绝技绝活是蒲剧的“压箱宝”，归讴歌传承这些时刻是督察剧种特色的要害。咱们永远信服“技为戏魂”，绝技绝非单纯炫技，而是劳动于剧情与东说念主物塑造的艺术话语。在《好意思东说念主图》的排练中，咱们重心杰出了蒲剧绝技的叫子功，通过两位后生演员的同步甩哨扮演，以廓清哨音映衬剧情氛围，让这一绝技在舞台上重获生命力；《战潼台》中，咱们条款后生演员精确掌抓“寇准背靴”“帽翅功”与踢靴子手段，其中“帽翅功”通过不同的甩法将东说念主物的内心波浪外化于舞台之上。为作念好传承，咱们不仅邀请老一辈蒲剧艺术名家倾囊相授，更借助表面讲座匡助演员斡旋时刻背后的文化内涵，罢了“练技”与“懂戏”的吞并。

  蒲剧的传承从来不是因循的复制，而是在“传承不因循，革命不离根”的理念中守正革命，在“以戏带工”的本质中培育新东说念主。连年来，咱们中心创排了一系列文武大戏，践行“以戏带工”的培养理念。文武大戏为后生演员提供了全方向的成长平台，文戏考验唱腔与表情抒发，武戏打磨形体与特技功底，这种概括性测验是单一剧目无法替代的。

  改日，咱们仍将以文武大戏为载体，让更多绝技绝活重现舞台，让更多后生演员扛起传承大旗。

在山东省青岛市李沧区文化馆，大学生志愿者指导孩子熟习京剧基本动作。张鹰摄/光明图片

老故事滋长出新内核

证明东说念主：江苏省戏曲体裁创作院院长 罗周

  从事戏曲创作多年，我永远在想考：千百年前的古典故事，怎样才气在现代戏院里信得过“活”起来，与今天的不雅众产生共识？事实上，古典题材尤其是古东说念主之作，往往带着特定时间的伦理烙迹，若依样葫芦地搬上舞台，很可能会与现代不雅众的价值不雅产生隔膜。相执守正革命，就要相持“有辨别地加以对待，有遗弃地给予秉承”，在历史语境中找到与现代精神的契合点，让老故事滋长出新的想想内核。

  昆剧《蝴蝶梦》的传统版块多宣扬贞烈节操。改编流程中，我澈底抛弃了“精炼”主题，将“庄周试妻”转为对“试探表情（东说念主心）”的辱弄：东说念主心本不可试、无须试，试探者最终试出的，恰正是我方的狭隘、狭隘、不自信。换言之，看似“庄周试妻”，实则“妻试庄周”。这种改换、回转并非刻意别开路子，而是试图蹂躏原有的封建伦理枷锁，将主题挪动为“夫妻互敬互信”的现代婚配理念。当田氏以通透姿态直面庄周时，她的言行指向了对对等干系的追求。这种追求不分今古，不错引发现代不雅众的遍及共识。

  再如扬剧《郑板桥》，证明一个清朝文东说念主穷酸狂怪的一世，领会无法称心现代受众的审好意思期待。当年青东说念主走入戏院，他们最期待看到的是什么？我想：一是昔时（历史），二是我方（当下），三是共通（不朽）。奈何见“历史”？咱们用琳琅满想法估客形式，编织了乾隆年间似锦似锦的扬州。无数金箔纷繁散落，迷离世东说念主之眼。咱们走过酒绿灯红，它脆弱得像被好意思酒渗透的丝绸，放眼远看，却是一派空茫。奈何见“当下”？咱们写东说念主物之个性、聘请与处世方式。《郑板桥》以板桥中年、晚景两度客居扬州为干线，以轻笑剧方式浓墨重彩地塑造出这一私有东说念主物：他不可挺拔，又不可不挺拔；不可寒酸，又不可不寒酸；不可吞吐，又不可不吞吐；不可庸俗，又不可不庸俗——郑板桥低入尘埃、受尽苦寒，又跃但是出，好似海飞腾起了明月。这种窘境与对窘境之卓绝，也正切中了现代心灵。奈何见“不朽”？本剧之题旨，正得之于板桥自述的世上四好意思：“四时不谢之兰，百节长青之竹，长时不败之石，千秋不变之东说念主。”“不谢”“长青”“不败”“不变”，在东说念主们顷然的东说念主生起落中，完成最永久、褂讪的东说念主格设立。

  繁多横跨多剧种的本质让咱们信服，古典题材确现代生命力，不在于复刻历史的外壳，而在于以情想为桥，挖掘东说念主本性面的共通之处。戏曲打动不雅众的要害不是庞杂的历史叙事，而是在狭窄处见我方、见众生、见世界，拨动心弦，久久颤动。在价值重构、表情聚焦与审好意思革命中，罢了传统与现代的深度对话，正是咱们的本质与追求。

“抢救式采访”只为传承

证明东说念主：作者 杨守松

  2005年，我从昆山市文联主席的位置上退休，随后设立责任室，走上了“昆曲之路”。

  一个东说念主的昆曲之路，不是一帆风顺的。其实，在此之前我对昆曲还不是很了解。一个“圈外东说念主”，要干预昆曲的“圈子”是很难的。记起最早采访某个昆剧团引导时，他报怨说念：“我这忙得胆颤心惊，吃饭齐成问题，哪还巧合期来汲取你的采访？”这可能是对一个“新手”的不信任，但更泄露出的是，其时昆曲的糊口境况是何等粗重。因此，我愈加坚硬了要为昆曲传承发展作念少许事的决心。不管采访有多艰辛，齐抗争不了我对昆曲的敬畏之心。

  初度找到昆剧传字辈演员倪传钺时，这位百岁老东说念主还不错进行浅易的调换。但第二次采访时，就只能在写字板上调换了。第三次采访，他也曾躺在社区的病床上了。再去，老东说念主走了……一边采访，一边就有昆曲老东说念主过世，是以我咬紧牙，不管三七二十一，拼了命进行抢救式的采访。

  20年来，我采访了海表里昆曲东说念主数百名，其中70岁以上的有80多位（于今，也曾有近30东说念主过世），留住了大齐稀疏的历史贵府。凭借这些一手贵府，我先后出书《昆曲之路》《大好意思昆曲》《昆曲大不雅》等6部300万字的昆曲专著。此外，还主编了50万字的《中国昆山昆曲志》。

  连年来，我聚拢元气心灵重心网罗昆曲东说念主艺术品，当作“昆曲之路”的延长。步调本年6月底，储藏昆曲东说念主艺术品3807件，包括清乾隆以来的昆剧古籍版块、《中国昆剧大辞典》手稿、戏服，以及昆曲艺术家的信札、手稿等稀疏文物。最近咱们全心挑选了部分藏品，举办昆曲东说念主艺术展，但愿让更多东说念主知说念昆曲东说念主的昔时，进一步了解昆曲之好意思，以及昆曲本来是什么状貌、应该是什么状貌等。

  保护好昆曲文化、传承好昆曲艺术，我的昆曲之路还在延长，还会走得更远。

　　（花式团队：光明日报记者 苏雁、陈海波）

　　《光明日报》（2025年10月13日 07版）开yun体育网